16 anos de Comuna do Arvoredo!

O último sábado foi de comemoração no Centro Histórico de Porto Alegre – nos fundos de 3 casarões da Fernando Machado, se comemorou mais um ano de um espaço de resistência consolidado na cidade. A Comuna do Arvoredo é um grupamento de pessoas, sede de coletivos (Coletivo Catarse/Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre, Maria Maria Espaço Cultural, Fespope, Antiquário Ao Belchior) e iniciativas que, ao longo dessa década e (mais que) meia, segue ininterruptamente promovendo e realizando diversos tipos de ações, de educação ambiental, de reflexão sobre a cidade, de produção cultural, entre tantas outras atividades. Foi uma data também especial, porque se decidiu realizar uma homenagem a um grande amigo, frequentador da Comuna, que, infelizmente, fez sua passagem há um ano: Zé da Terreira. Zezão, como era conhecido nas internas comunais, vai ter o seu nome, agora, como denominação de um espaço de ensaios e expressões culturais na Casarona, o salão, onde está se produzindo teatro, música, cinema, etc. Exatamente numa inquietude de realização cultural assim como é o seu espírito. Na parede da memória, agora, a lembrança – que dói demais pela ausência, mas que se supera pela permanência – fica com os quadros da versão original de sua já clássica canção para a Comuna… *vídeo de Adriana Hiller

Novas Fronteiras do Ativismo Social, 11ª sessão – live! 21/11, 19h30

Entrando na reta final das sessões do Ciclo de Debates, se apresentará neste mês de novembro o tema “Cidades Inclusivas e Sustentáveis”. Iniciando nesta quinta-feira com apresentação de uma iniciativa reconhecida por seu pioneirismo e persistência ao longo de muitos anos: como vivermos juntos, em harmonia e em cooperação, sendo ao mesmo tempo individualidades, sujeitas de si e de seus sonhos? Um grande debate é esperado, com a apresentação da Comuna do Arvoredo, nos comentários o Brasil de Fato e na análise o educador popular Cláudio Nascimento. Para participar, basta chegar no Maria Maria Espaço Cultural (Rua Fernando Machado, 464), na própria Comuna do Arvoredo, em Porto Alegre, na hora do evento – ou acessar online, em live, o canal do YouTube do Coletivo Catarse (se inscreva no mesmo, ativando o “sininho”, e uma confirmação chegará em forma de notificação quando estiver ao vivo). Para saber como tem sido toda a programação desde junho, acesse a páginda do ciclo, clique aqui. Ali estão todas as sessões na íntegra além de mais informações sobre a proposta.

Bandele, um baobá no RS

Sempre é muito difícil se falar da Mãe África. Um continente tão diverso quanto distante em referências concretas – e isso, sistematicamente, é um resultado da violência de um eurocentrismo histórico. Não é que elas não existam, elas foram escondidas, apagadas, destruídas… Séculos se passaram e, hoje, por muita luta da população negra, por muita modificação em regramentos sociais e criação de leis, pela arte e cultura, que nunca deixou de estar acompanhando esses corpos africanos, há um movimento crescente, assim, de se re-conhecer um continente. E a peça Bandele é o plantio de uma árvore nesse reflorestamento da História – é o semear do Baobá, árvore-símbolo, árvore da vida, de raízes e ramificações gigantes e evidentes. Acompanhando um menino, perpassa o sagrado, a oralidade, a expressão para ser mais uma peça no quebra-cabeça necessário deste caminho que deve ser estimulado desde os primórdios da infância – como indica sua sinopse em objetivos que se cumprem, sim, em seu espetáculo. SINOPSE: Bandele – o menino nascido longe de casa – bate seu tambor contando a trajetória de sua aldeia. Ele pede ajuda para os espíritos que moram no grande Baobá e protegem todas as histórias do mundo. Inspirado nos sons, tons e imagens da Mãe África, o espetáculo livremente adaptado da obra homônima da escritora gaúcha Eleonora Medeiros, ilustrada por Camilo Martins, reúne contação de histórias, teatro de animação e teatro visual. BANDELE, é um espetáculo para VER, OUVIR E SENTIR. A montagem da Trupi di Trapu apresenta um espetáculo afro-brasileiro para todos os públicos. Com efeitos percussivos ao vivo e mescla de narração, bonecos e diversas formas animadas, a obra tem duração aproximada de 50 minutos e pode ser apresentada em escolas, feiras e teatros. Bandele traz na sua essência elementos que estimulam e despertam o interesse pelo conto tradicional, o conto-enigma africano e a tradição griô. A despalavração, presente na cena, desperta o interesse sensorial pela formação, articulação e partilha da palavra. A estrutura da obra fomenta o processo de contação de história, em que contador e personagem se mesclam no mesmo tempo e lugar. Por fim, Bandele pode ser aproveitado em processo de letramento, inclusive racial, com metodologias de recontar a obra por parte das crianças, em que elas podem incrementar suas vivências e referenciais. E, não menos importante, a obra está perfeitamente alinhada e pode colaborar com a implementação nos planos de ensino das escolas da Lei 10.639/03, que estabelece a obrigatoriedade do ensino de história da África e das culturas africana e afro-brasileira no currículo da educação básica. O Coletivo Catarse assistiu à obra no sábado, 09/11, em apresentação no Teatro Glênio Peres, na Câmara de Vereadores de Porto Alegre. Abaixo, algumas fotos de Têmis Nicolaidis: Ficha TécnicaAutora: Eleonora MedeirosEncenação: Alessandra Souza, Mayura Matos, Yannikson, Ajeff Ghenes e Viviane MarmittStand by: Anderson GonçalvesDireção Artística: Leandro SilvaBonecos e Máscaras: Anderson GonçalvesFigurinos: Mari Falcão e Marion Santos Iluminação: Vigo CigoliniLetras e Músicas: Leandro SilvaArranjos percussivos: Richard Serraria, gravado no TS estúdios sob direção de Tuti RodriguesVoz principal: Marietti FialhoAssessoria Musical: Richard Kümmel Lipke e Sérgio NardesTrilha cena duelo: Nitro DiAssessoria coreografias musicais: Juliano FélixAssessoria corpo e voz: Batukatu Grupo Artístico (Elinka e Cristiano Morales)Preparação Corporal: Anderson Gonçalves e Alessandra SouzaAssessoria Projeções e Cenografia: Marco Marchessano

Ao Vivo no Maria Maria #06 – SintropSons

Cantando agroecologia com Jéssica Nucci, Vicente Guindani e Nilton Filho. AO VIVO no MARIA MARIA é uma produção do Coletivo Catarse/Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre, em realização junto ao Maria Maria Espaço Cultural, ambos com sede na Comuna do Arvoredo (Porto Alegre, Rua Fernando Machado, 464). Gravado em Porto Alegre, 19/10/2024. Imagens e edição: Billy Valdez Esta proposta foi fomentada pelo PROGRAMA RETOMADA CULTURAL RS – BOLSA FUNARTE DE APOIO A AÇÕES ARTÍSTICAS CONTINUADAS 2024.

Ao Vivo no Maria Maria #05 – Vladimir Rodrigues e Fábio Fernandes com Renato Borba

Duo instrumental de Vladimir Rodrigues e Fábio Fernandes, com participação especial de Renato Borba, cantando Rainha Negra, samba de sua autoria. AO VIVO no MARIA MARIA é uma produção do Coletivo Catarse/Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre, em realização junto ao Maria Maria Espaço Cultural, ambos com sede na Comuna do Arvoredo (Porto Alegre, Rua Fernando Machado, 464). Gravado em Porto Alegre, 12/10/2024. Imagens e edição: Gustavo Türck Esta proposta foi fomentada pelo PROGRAMA RETOMADA CULTURAL RS – BOLSA FUNARTE DE APOIO A AÇÕES ARTÍSTICAS CONTINUADAS 2024.

Eu posso ser atriz aos 81 anos!

Sim, você pode. A frase-título, aqui, foi proferida em tom de espanto, de descoberta. A mãe de um coreógrafo, de quem vive da arte, dos palcos, ao perceber outras mulheres (50+) expressando em palco as suas vidas, que permaneciam por trás das coxias dos seus seres, se entusiasmou e finalmente… despertou! Na sexta-feira, 11 de outubro, o Maria Maria Espaço Cultural, Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre, na Comuna do Arvoredo, recebeu excertos de uma parte de um projeto que chacoalha corpos e sensações – “…Foi então que, brincando comigo mesma, descobri o prazer. E, a partir de então, quando encontrava alguém que mexia comigo, já sabia o que dizer e fazer, sentir e dar prazer. Foi assim que me apresentei a mim mesma. Quando me entendi, já me sabia”. Assim se destaca Corpo Labareda, que teve sua primeira intervenção em rua, em teatro de chão, em espaço de porta aberta – como deveria ser a expressão das almas dessas mulheres que expõem em cenas e roteirizam em palimpsestos suas realidades. Com direção de Jacqueline Pinzon, textos originais orientados por Ana dos Santos e produção de La Lola Produtora/Lorena Sanchez, deve cumprir apresentações mais completas em outros espaços da cidade (acompanhe, clique aqui para mais imagens e maiores informações!) ainda em outubro. Também é parte do projeto Língua Lâmina – A Palavra Descentralizada, de artes integradas, com o apoio do Edital 11/2023 SMCEC/FUMPROARTE – Concurso de Projetos de Produção Artística.

Novas Fronteiras do Ativismo Social, 9ª e 10ª sessões – live! 17/10 e 18/10, 19h30

Nesta semana, em dobradinha, se retoma o ciclo de debates com o tema: Etnias, Culturas e Territórios Ancestrais. Na quinta-feira, no Maria Maria Espaço Cultural (Rua Fernando Machado, 464 – Centro), apresenta-se o Coletivo Retomada Gáh Ré Kaingang, do Morro Santana, com comentários da Comuna do Arvoredo e análises de Luís Gustavo Ruwer, sociólogo e morador do Morro Santana. Na sexta, na Cooperativa GiraSol (Rua Venâncio Aires, 757 – Santana), apresenta-se o Coletivo Afro Aya, comentando estará o Ponto de Cultura Quilombo do Sopapo e nas análises Onir Araújo, da Frente Quilombola/OLPN. Um mês de outubro sobre uma das temáticas mais importantes do ativismo contemporâneo: o resgate, valorização e defesa de etnias, modos de vida, culturas e territórios de povos ancestrais. Coletivos muito representativos dessas lutas estarão presentes. Para participar, basta chegar aos locais, em Porto Alegre, na hora dos eventos – ou acessar online, em live, o canal do YouTube do Coletivo Catarse (se inscreva no mesmo, ativando o “sininho”, e uma confirmação chegará em forma de notificação quando estiver ao vivo). Para saber como tem sido toda a programação desde junho, acesse a páginda do ciclo, clique aqui. Ali estão todas as sessões na íntegra além de mais informações sobre a proposta.

20 anos completos, e um novo ciclo se inicia!

No dia 5 de outubro, na Comuna do Arvoredo, o Coletivo Catarse fez a festa de comemoração dos seus 20 anos de existência. Um evento contando com a discotecagem de DJ Piá, clássico das picapes, que foi integrante da também clássica Rádio Ipanema 94.9 FM. A junção rolou na garajona, em dia de Maria Maria Espaço Cultural, marcando o início de uma nova fase de programação continuada na parceria com “as gurias” e o Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre. Passaram diversas turmas das 17h às 23h, bombando o “bailinho” com muito groove e músicas pra dançar. O Coletivo brindou com os amigos, parceiras e ex-cooperades, o bolo, feito pela Márcia “Maria”, foi partilhado e as homenagens foram feitas – além do desejo de pelo menos mais 20 anos de estrada. O que foi alimentado também pelo projeto “Ventre Livre e Maria Maria em catarse na Comuna do Arvoredo”, apresentado – e contemplado – no Edital BOLSA FUNARTE DE APOIO A AÇÕES ARTÍSTICAS CONTINUADAS 2024 – PROGRAMA RETOMADA CULTURAL RS, direcionado a propostas de grupos, coletivos, espaços e eventos artísticos calendarizados de 95 municípios do Rio Grande do Sul, em estado de calamidade pública – conforme o Decreto Legislativo nº 36, de 7 de maio de 2024, e a Portaria 1.802 do Ministério da Integração e do Desenvolvimento Regional, de 31 de maio de 2024. Uma ação do Governo Federal em apoio ao setor da cultura para mitigar os efeitos das enchentes de maio e que permitirá um fortalecimento de uma programação continuada no Espaço Cultural – que abre semanalmente de quinta a sábado desde janeiro de 2023. Serão diversas atividades a se consolidarem com este apoio em 6 meses: 3 sessões de talk show (Talk Exu), com música e outra apresentação cultural; uma sessão de teatro de rua; uma sessão de arte de sombras; a produção de telas por artista visual popular; 2 sessões comentadas de filmes (Sessão Bodoqe); e apoio a pelo menos 10 apresentações musicais de artistas populares, com assistência técnica de som e gravação de um clipe ao vivo de uma música de cada um. São movimentos que preveêm suporte na manutenção, memória, comunicação e divulgação, intercâmbios, produção cultural de coletivos e artistas multidiversos, não por si só, exclusivamente, mas pela rede que se incluem, numa proposta de auxílio na sustentabilidade e busca por estabilidade, de forma continuada, apresentando diversidade estética, artística e acessível, estimulando a formação de um público que vem crescendo, de geração de trabalho e renda, desenvolvendo uma rede produtiva de artes e seus agentes, estimulando, assim, a ampliação do acesso e a fruição de bens e serviços artístico-culturais. Será uma programação envolvendo trabalhadores da cultura, artistas visuais, músicos, produtores de teatro, do audiovisual, uma gama interessante que já se vê circulando pelo espaço nesses últimos anos. E a Festa dos 20 anos foi um momento marcante para este novo ciclo que se inicia agora, inclusive, DJ Piá, que apresentou seus scratchs, já está confirmado para uma Quinta do Vinil, dia 04/12, dentro desta programação, que vai sendo divulgada nos canais do Maria Maria Espaço Cultural, do próprio Coletivo Catarse e da Comuna do Arvoredo. Fotos: Billy Valdez

Under The Shadow, um podcast indispensável

Infelizmente é em inglês, ou seja, ainda com acesso restrito ao público daqui, do continente médio e sul-americano. Mas conta a nossa história. A primeira temporada é sobre a Doutrina Monroe, do direito imperialista inventado de se manter a América para os estadunidenses, falaciosamente protegendo-a do neocolonialismo europeu. Um pacto de dominação que varreu por décadas as repúblicas do Caribe – Guatemala, Honduras, Nicarágua, Costa Rica e Panamá – e El Salvador, empilhou corpos e deu vez a diversas ditaduras sanguinárias como que se mantivesse um quintal agroexportador exclusivo aos yankees – entre outras coisas, claro. Essa doutrina completou 200 anos, e o jornalista estadunidense Michael Fox, dando sequência em uma parceria de muitos anos, trouxe a série para ser trabalhada com o Coletivo Catarse, que realizou checagens de fatos e toda a produção de som (edição e desenho). Ao longo de 13 episódios (alguns com 2 partes) e materiais bonus, é possível entender como a política do expansionismo dos Estados Unidos, baseada em ideologia e com fins econômicos, literalmente destroçou uma área paradisíaca do continente americano. Numa troca de mensagens realizada em setembro, realizamos uma conversa com Mike, perguntando de onde teria vindo a ideia de realizar o Under The Shadow, como que ele executou o trabalho e se haverá uma segunda temporada. Além de questionarmos a relação da nacionalidade estadunidense dele na exposição de tamanho mal causado por seu país – que segue até os dias de hoje. Michael Fox: “Oi Gustavo, tudo bem? Estou no interior, no norte da Argentina, na província de Santiago de Estero. Tivemos problemas com nosso carro, ficamos acampados num posto de gasolina e, agora que arrumamos amigos, uma família argentina que nos convidou para ficar na casa deles… Eu vou até fazer um show de violão e muito violino. Cara, eu nem sei o que está acontecendo mais. Essa é a vida na estrada fazendo esse podcast. Eu estive no Paraguai agora, já trabalhando na segunda temporada, em Assunção, onde tem o Arquivo do Terror, que são documentos que foram achados em 92, que comprovam que existia o Plano Condor. Esses são documentos que darão base para a temporada dois, que é sobre América do Sul e, em particular, o Plano Condor, que foi organizado pelos Estados Unidos. Eu estive num lugar de memória em Assunção, que é o Museu da Memória. Ali que é um centro de assuntos técnicos da polícia. Mas ali era um lugar de detenção, das pessoas. Tinha celas atrás, uma prisão, que ainda existe. E era um lugar de tortura, cara. E quem ensinava como torturar era um gringo. Os documentos mostram que este cara esteve lá por dois anos, de 56 a 58. O gringo tinha um escritório do lado da sala de tortura. Ele estava lá para ensinar exatamente isso. Então, esse é o nível, e estamos falando sobre… Voltando lá nos anos 50. Então, sim, vai ter a temporada dois. Sim. É muito importante a gente não esquecer essas coisas. E tua pergunta, o que significa pra mim, que sou cidadão norte-americano, que está fazendo isso… É que muito da população norte-americana não entende. Eles não sabem isso, não sabem essas histórias. Então, isso fica nos livros de história. Ficam em livros que ninguém lê, que só os acadêmicos sabem – ou seja, nem eu, nem a maior parte deles. Então, eu estou tentando fazer algo real. Estou tentando levar pessoas para os lugares para ver, para tocar, para sentir que eles estão ali. É algo que realmente eu tenho em mãos nesse podcast, uma ideia de que seja uma máquina do tempo. Eu sei que tu brinca com isso, cara. Com aquela coisa de Michael J. Fox, Back to the Future – afinal, esse é meu nome, né? Mas é essa ideia, eu quero levar quem ouve para os lugares que essas pessoas não podem ir. As coisas que os Estados Unidos têm feito são inimagináveis, e nós temos que compreender. Temos que contar essas histórias e temos que lembrar disso tudo na Centro-América e na América Latina. Eles falam muito sobre a memória histórica. Isso é resgatar as coisas ruins do passado para reconhecer no presente, para assegurar que nunca mais aconteçam, né? Isso é mais ou menos o que estou tentando fazer com esse podcast, mas contando em inglês para um público norte-americano. Primeiramente, para que entendam todo o mal que tem feito e segue fazendo o nosso governo. Essas não são coisas do passado, são coisas no presente! E é por isso que eu volto para o passado. E volto para o presente para contar o legado em cada caso. Como vimos na Centro-América, em Honduras, o legado terrível, mais profundo em cada lugar que entram os Estados Unidos. Cada lugar onde há ingerência, cada lugar onde eles geram um impacto… E o que temos, então? Uma enorme quantidade de imigração de pessoas indo para os Estados Unidos. A crise migratória da fronteira com o México, por exemplo, essa enorme quantidade de pessoas que estão viajando para lá, é tudo por causa do próprio papel dos Estados Unidos. As sanções ilegais internacionalmente dos Estados Unidos contra a Venezuela, por exemplo, é a razão do que está por trás da grande maioria da migração venezuelana que temos visto nos últimos anos. São cerca de 8 milhões de pessoas! Os Estados Unidos entraram e destruíram a economia brasileira. A venezuelana. Do mesmo jeito que destruíram a economia chilena, por exemplo, lá nos anos 70. Naquela época, justo antes do golpe contra Allende para destruir a economia. E eles fizeram no Chile a mesma história, né? Fizeram na Nicarágua nos anos 80 e fizeram na Venezuela, aqui, nos últimos anos. E assim é a realidade. 8 milhões de venezuelanos fugindo do seu país por causa do crime econômico e correndo para os Estados Unidos. Depois, os Estados Unidos chamam de crise migratória, mas nunca olham para seu próprio umbigo. E, bom, é meu próprio governo. E eu, como norte-americano, sinto a necessidade …

Novas Fronteiras do Ativismo Social, 8ª sessão – live! 19/09, 19h30

Quintou na Comuna do Arvoredo com mais uma sessão do ciclo de debates. Desta feita, o Maria Maria Espaço Cultural apresentará sua experiência. Esse coletivo, com sede no local, oferece culinária vegetariana e orgânica, valorizando a gastronomia étnica, de raízes ancestrais. Ademais, promove uma alternativa popular aos circuitos de música, teatro, poesia e literatura, engajando-se em várias causas sociais. Vem se tornando um espaço de referência e presença constante de ativistas no Centro de Porto Alegre. Os comentários ficarão por conta do Coletivo Afro Aya. Andressa Correa, doutora em Sociologia e moradora da Comuna do Arvoredo, na qual funciona o Maria Maria, será a analista. O evento acontece ao vivo na própria sede do espaço, na rua Fernando Machado, 464 (compareça!) e também pode ser conferido online, em live, no Canal do YouTube do Coletivo Catarse (se inscreva que a notificação do ao vivo vem na hora que se abre a transmissão). Desde 2023, o Maria Maria Espaço Cultural promove atividades gastronômicas e socioculturais. Seu nome é uma homenagem a ascendentes familiares de algumas de suas quatro idealizadoras, evocando também a canção de Milton Nascimento, imortalizada na voz de Elis Regina. Além disso, “as Marias”, como ficou conhecido, evoca a sua condução por mulheres e sinaliza a agenda feminista intrínseca aos propósitos do coletivo. Está situado no Centro Histórico de Porto Alegre, num dos espaços térreos da Comuna do Arvoredo (também, um coletivo!). Funciona num estilo bar/restaurante e palco para apresentações artísticas, dispondo ainda de uma pequena biblioteca. Os pratos servidos são vegetarianos, as bebidas e ingredientes em sua maioria provêm de produtores locais, agroecológicos e artesanais. Os jantares são feitos por chefs convidadas, valorizando a gastronomia popular de raízes ancestrais. Semanalmente, acontecem shows de música, esquetes teatrais, recitais poéticos, bailes de forró e rodas de leitura, entre outras atividades. A programação privilegia artistas locais e circuitos de ativismo negro, LGBTQIA+ e indígena, principalmente. O Maria-Maria abre espaço para artistas de grande qualidade, desconhecidos do grande público. Tem compromissos com a agenda do Ponto de Cultura e Saúde Ventre Livre, coordenado pelo Coletivo Catarse (outro coletivo!). Saiba mais, clique aqui. Assista a todos os paineis até o momento, conheça mais sobre o ciclo, clique aqui.